这是奥斯卡历史上首部获得最佳动画长片提名的R级动画。导演之一便是曾经写出《傀儡人生》《改编剧本》《纽约提喻法》的鬼才编剧查理·考夫曼，这也是他的第一部动画作品。
《Anomolisa / 失常》海报
《A
nomolisa /
失常》讲述了一个出书立传的演讲家，在一次出差中发生了的故事。这个看上去见到不能再简单的故事，表面上直指男主人公“中年危机”这一窘境，但实际上不仅仅如此。
查理·考夫曼的片子历来充满了丰富的解读空间，思考性强过观赏性。
《Anomolisa / 失常》预告片
许多人会把动画看成是为儿童而做的“卡通”或是“合家欢”向的。但是
《A
nomolisa /
失常》却
是一部R级动画，这和我们近些年看到的诸如阿德曼动画公司、莱卡工作室或是蒂姆伯顿的那些定格动画作品有很大区别。
《A
nomolisa /
失常》
改编自05年考夫曼自己的舞台剧剧本，舞台剧本几乎原封不动搬上大屏幕，查理·考夫曼表示：“角色都一样，演员都一样，剧本都一样，几乎一模一样。”杜克·强森补充：“这出舞台剧本来就有改编成动画的潜力。”
（左：
杜克·强森 右：查理·考夫曼
）
《Anomolisa / 失常》静帧
而
《A
nomolisa /
失常》
制作团队对每个细节近乎苛求，尽量把故事场景做到逼真为止，有些设计师专门负责微乎其微的细节，例如闪亮的眼睛、粗糙的质地、厚实的双手。查理·考夫曼介绍说：“我们希望人体看起来就像真的一样，人偶体积很小，动画师必须小心调整动作，让那些眼睛彷佛有了生命。我们的目标，就是让角色有了灵魂和感情。”
然而，有别于一般的定格动画，人物角色的前额和下半脸却依然保留着拼合的痕迹，查理考夫曼和杜克强森却并不对此加以修饰。
考夫曼说：“你注意看大制作的动画片，他们都会在后制阶段，把人偶修到完美无缺，看起来跟计算机动画毫无差别，但
我们不想抗拒素材的本质，这同时是一种象征和隐喻。
”
《Anomolisa / 失常》幕后制作
通过素材的本质来象征和隐喻，这也就是为什么说“这出舞台剧本来就有改编成动画的潜力
”
。这是相对于真人出演电影而言，
定格所带来的魅力。
“使用动画尤其是定格动画这种形式，是希望观众（对定格这种表现形式）在某种程度上是有意识的。他们在影片中所看到的都是既定的，每个运动、每个动作都是计算好的，这和看真人电影给人所带来的感官完全不同。我们希望哪怕只有一瞬观众能够注意到在这个环境中主人公的窘境，因为观众知道这些外在的东西都是被设定的，他们不会被一些实景分散注意力。
”
而考夫曼始终认为
“动画是一种表现方式,而非单纯的一个类型。”
“我们做了一个很定格的定格动画，不去试图掩藏定格动画的属性。
我们能感受到这些角色像是被外力控制了，那是一种在人物所处环境中的，人物内在的脆弱和崩溃。而这些镜头是只有用定格
才能表现出来的。
”
通过木偶定格动画的这种方式，在实质上影响了观者对故事语境的理解。
在某种程度上来说，这种定格动画的方式表达了出了一种真人电影无法表达的新维度，通过想象力的动画，还原了一个人对周遭世界周围的人最真实的想法和态度。
怪不得有影评人评其为年度 “the most human movie”，然而年度最具人性的影片，却没有一个“人”。
《Anomolisa / 失常》导演访谈
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