优质有效的练琴需要包含以下几点内容：
A.基础练习
- 用基础和简单的技巧练习来提升手指机能。
B.练习曲
- 把某一种技巧和音乐相结合的训练。（技巧的运用）
C.乐曲
- 音乐艺术与技巧的结合，是演奏者整体素养的体现（把技巧从单纯的手指运动变为音乐的表达手段）
人们最经常犯的错误观点是，我们可以通过对乐曲的练习来提升演奏技巧。好的演奏技巧需要优秀的手指机能做基础，然而乐曲通常都没有一个规划好的技巧运用（一首乐曲中会包含很多技巧的运用，而并不是对某一种技巧的针对性运用），所以，想通过练习乐曲来提升技巧的话，那练琴者会有诸多技巧上的软肋。
踢球踢得再多，也不能让你成为一个专业足球运动员，你需要做很多辅助练习，否则等待你的将会是伤病和平庸的球技。
对音乐表演来说，也是同样的道理。
当学习者已经获得一定程度的演奏技巧，就可以通过把乐曲中的难点提炼出来练习或者选择性地去练习一些对自身技巧提升有帮助的练习曲来维持已有的演奏技巧。这种方法只适用于已经完成非常全面的技巧训练的学习者。
传统的观点是：练琴以“天”作为周期。但更好的观念，是以“周”作为练琴周期，把需要练习的内容分配开，用一周的时间去完成它们（每天都有不同的练习重点）。
这种做法能比较简单地把时间分配给不同的内容，同时，也不会觉得一天的练琴时间太少，不够完成所有的内容。
把练习内容分配到六天内完成，这样，第七天可以休息或者弹你想弹的任何东西（对于学生来说，就是上课的日子）。
对于专业院校的学生来说，如果每天的练习时间低于2-3小时，练习成果是很难见效的。但是，如果每天超过5-6个小时练琴，又会有反作用。（对专业学生来说，每天4小时的练琴是比较合理的，这里指的是精力非常集中的四小时）
理想情况下，每天的练习应该分成三块时间，其中应当穿插10-15分钟的休息。如果需要持续60分钟以上的连续练习，也就应该休息更长时间。科学的练琴时间安排会大大减小练琴时受伤的概率。
